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第109章 独特（第2页）

“看节目册，他的曲子是肖邦《第一钢琴协奏曲》e小调，作品十一。”

这一句话，立刻让旁边几人抬起了头。

“咦?不是巧了吗?接下来最后那位，不也是肖邦一协吗?”

“对，好像是。”

低声议论迅速在观众席间蔓延开来。有人笑着摇头，眼神里带着点玩味:

“有意思啊。。。。。。最后两个选手居然都选了同一首曲子。”

“那可就精彩了。曲子一样，谁高谁低，一比便知。”

评委席上，也有几位教授交换了眼神，唇角浮现一丝意味深长的弧度。

相比各显其能的不同曲目，真正的比拼，往往就在“同台同曲”时才最能看出差距。

舞台上，赵一鸣已经稳稳坐下，双手轻轻放在膝上，神情专注。

灯光打在他身上，整个人像被推向了新的审视目光之中。

另一场较量，就要开始了。

指挥棒举起。

乐团先声展开，弦乐缓缓涌出，主题低沉而凝重，仿佛从地平线深处推来的长风。

铜管和木管逐层加入，音响越来越饱满，带着年轻肖邦特有的戏剧色彩。

整段引子并不短，像是为钢琴登场一点点铺陈舞台。

观众席安静无声，所有人都屏息等待。

终于，乐团声音渐次收束，留出空间。赵一鸣的双手轻轻落下。

第一串钢琴音浮现。

声音极轻，像晨雾中透出的第一缕微光。

音色并不锐利，而是柔和到近乎朦胧，仿佛不愿直接触碰听众的耳膜，而是隔着一层薄纱轻轻拂过。

旋律在空气中舒展开来，带着难以言喻的诗意。

那不是传统意义上“稳健有力”的演奏，而是将音色刻意压低、模糊边缘，营造出一种梦境般的氛围。

听众席上，有人微微一愣，随即眼神渐渐柔和，仿佛被卷入某种静谧的世界。

有人轻轻呼吸，嘴角带着难掩的惊讶:

“很特别啊。。。。。。”

评委席上，也有人神色动容。几位教授交换了眼神，有人点头，心底暗暗赞叹:

这是一种极具现代感的演绎手法，注重氛围和色彩，而非单纯的线条与力量。

旋律缓缓向前延伸。

赵一鸣的演奏没有丝毫急切，指尖轻轻触碰键面，每一个音符都像是带着呼吸般自然地落下。